Entre Albania e Italia, el Adriático y Ermal Meta

Para muchos aficionados fue la gran sorpresa del festival de Sanremo 2017. Logró meterse en la final y acabar tercero tras el vencedor, Francesco Gabbani y la favorita, Fiorella Mannoia. Ermal Metà es de Albania y tiene la nacionalidad italiana. Si en el festival tuvo que conformarse con el tercer puesto, tras el mismo alcanzó el primer puesto en la lista de ventas. Esta canción y su innegable calidad tienen la culpa.

La música italiana en la publicidad 2

La campaña publicitaria de Coca Cola en 2017 se basa en la fidelidad a un producto que no ha cambiado, que es igual ahora que en el pasado y que seguirá siendo lo mismo en el futuro. Para ello los creativos han utilizado una de las canciones italianas más conocidas, 'Come prima', es decir, 'Como antes'.
La canción data de 1957 y fue cantada por Tony Dallara, que por cierto tiene 81 años, sigue vivo -y que viva muchos años más-.Pero es una canción tan importante en la historia de la música italiana que también la han interpretado otros artistas como Iva Zannichi, como el mismísimo Domenico Modugno, Mario Lanza, Connie Francis, Cliff Richard y hasta en España los Golpes Bajos. Por cierto, conviene recordar que Tony Dallara venció en 1960 en el festival de Sanremo.

La solvencia de Giorgia

Giorgia Todrani, romana de 46 años, es una de las voces más solventes del panorama musical italiano. Su último disco, Oronero, sigue estando en el top ten de la classifica di Radio Italia y es que Giorgia tiene ese gen de la solvencia como artista lo que le ha permitido llevar más de seis millones de discos vendidos.

Francesco Renga, voz y sentimiento

Francesco Renga demuestra la calidad de la nueva música italiana con la canción 'Vivendo adesso' 
que pueden ver en un vídeo a continuación. Estamos ante un gran cantante, con una voz espectacular y con sentimiento, con pasión. No es joven, tiene 49 años, y puede presumir de haber ganado un festival de Sanremo y de no haber nunca decepcionado en su participación en la gran cita de la música italiana

Nacido en Udine, en el norte de Italia, reside desde niño en Brescia, en la Lombardía. Renga, además de buen cantante, es un tipo simpática. Desde luego que volverá a este blog en no pocas ocasiones.

Margherita, la leyenda

Señoras y señores, están ustedes ante una de las grandes canciones italianas. Margherita ha cumplido 41 años y por ella sigue sin pasar el tiempo. Es difícil que alguien no la reconozca, no la haya escuchado nunca en una emisora de radio, no la haya incluso tarareado. Es una canción de Riccardo Cocciante, un tipo con una curiosa historia puesto que es hijo de madre francesa y padre italiano nacido en Saigón, en la Indochina francesa y ciudad que hoy es Ciudad de Ho Chi Minh en Vietnam. Cocciante tiene la nacionalidad francesa e italiana; en Francia se le conoce como Richard Cocciante y así es como la industria discográfica lo presentó en España a mediados de los años setenta. Margherita es una canción que data del año 1976 y que ha sido un enorme éxito tanto grabada en italiano, como en francés, como en inglés y como en español. Cocciante tiene hoy 71 años de edad y sigue cantando y sobre todo, realizando duetos con artistas de primera fila cantando sus principales canciones, de lo cual ya les mostraré algún ejemplo en este blog.

Disfruten de momento de Margherita, de la que por cierto les diré que fue arreglada para su estreno por otro grande, el músico griego Vangelis.

Dúos, tríos y más (2)

Fíjense que dúo traigo a este post. Dos voces muy peculiares que destacan por los registros graves y por esa característica tan típica de los cantantes melódicos italianos de romper la voz abarcando un amplísimo espectro. Enrico Ruggeri y Marco Masini.
La canción se titula 'La gente di cuore' y data del año 1997 en que fue un gran éxito. Fue escrita por Ruggeri e invitó a Masini a cantarla con él. El resultado fue espectacular para un tema que podemos calificar que es del género vitalista, una canción que es optimismo y que es un reconocimiento a la buena gente que trabaja. Ruggeri, milanés de 60 años, es un doble ganador del festival de Sanremo, concretametne en 1987 y en 1993, mientras que el florentino Masini, de 52 años, fue ganador en 2004 del festival. Los dos han cantado y grabados discos en español aunque Masini es el que más fama ha alcanzado en el mercado hispanoamericano.

La solidez férrea de Tiziano Ferro

Tiziano Ferro es uno de los artistas más sólidos que hay en el panorama musical italiano, de ahí que utilizando su apellido, Ferro, Hierro en lengua española, hablemos de su solidez férrea como cantante. El sexto disco de estudio del de Latina, la ciudad fundada por Mussolini en la región de Lazio, a unos sesenta kilómetros de Roma, fue publicado a principios de diciembre para coger con impulso la campaña navideña de regalos. Y a día de hoy, ocho meses después, el disco 'Il mestiere de la vita', que en España se tituló 'El oficio de la vida' con canciones en lengua española para el mercado hispano, sigue entre los más vendidos y ocupa el quinto puesto de la clasificación de Radio Italia.

Vean el vídeo oficial de 'Potremo ritornare', el primer sencillo del disco.

Transgresión 3. La 'prostituta' Bocca di Rosa

Imaginen en la pacata Italia de 1967 que se cante en una canción la historia de una mujer libertina que ponía toda su pasión en hacer el amor con la población masculina del pueblecito de San'ìlario, hoy barrio integrado en Génova, que es la tierra del autor de la canción, el cantautor Fabrizio de Andrè. Desde luego en su momento fue transgresión en estado puro
Tengo que confesar que 'Bocca di Rosa' es una gran canción, un canto a la libertad lleno de aire fresco que casi siempre me emociona. La canción es seña de identidad de Fabrizio de Andrè y ha suscitado no pocos debates. La expresión 'Bocca di Rosa' se hizo muy popular en Italia a raíz de la canción y es un sinónimo de prostituta, algo que parece erróneo si nos atenemos al espíritu de la letra, que dice que "hay quien en el amor lo hace por aburrimiento, hay quien lo hace por profesión. Bocca di Rosa ni lo uno ni lo otro, ella lo hacía por pasión".
Incluso una mujer de profesión prostituta poco antes de morir se arrogó el ser Bocca di Rosa y que De Andrè se inspiró en ella, algo que el pobre Fabrizio no podía confirmar ni desmentir puesto que murió de cáncer en 1999.
Y si hay unos versos en la canción que me emocionan especialmente son los de la despedida de Bocca di Rosa: "Había un cartel amarillo (en la estación) con un escrito en negro. Decía: Adiós, Bocca di Rosa, contigo se nos va la primavera".

Hoy se estudia en la clases italianas de literatura a Fabrizio de Andrè como el fenómeno que es.

Classifica di Radio Italia 3

Sorpresa en la classifica de la semana de  Radio Italia, sólo música italiana. En su primera aparición en la clasificación, el rapero Gue Pequeno, se ha puesto en primera posición por delante de Vasco Rossi y de J-Ax & Fedez, que completan el podio, desapareciendo del mismo Francesco Gabbani. Tiziano Ferro ocupa la quinta posición.

Gue Pequeno es el pseudónimo de Cosimo Fini, un rapero milanés que es también productor discográfico a sus 37 años y que se mueve en el genero del rap y sus derivados, es decir, el hardcore rap, el pop rap y el hip house.

La madurez de Eros Ramazzotti como artista

Muchos aún recordamos aquel chaval italiano que en los años ochenta del siglo XX cantaba aquellas baladas románticas que dejaban en situación de shock emocional a los adolescentes de medio mundo. Eros Ramazzotti fue pieza clave en ese género tan del gusto de los años setenta y ochenta de romanticismo que de tan dulce parecía empalagoso. Gustase o no, que más bien me inclino a pensar que sí, porque así lo dicen las millonarias ventas de discos, es indiscutible que Eros Ramazzotti ha sabido madurar hasta el punto de convertirse en un imprescindible cantante de música melódica. Si alguien  hubiera dicho en los años ochenta que este romano sólo sería artista de un sólo éxito comercial, su error hubiese sido descomunal. 65 millones de discos tienen la culpa.

Con ustedes, Eros Ramazzotti  cantando uno de sus grandes éxitos, 'Se bastasse una sola canzone'.

Dulce como Zucchero

En realidad se llama Adelmo Fornaciari aunque en todo el mundo se le conoce con el nombre artístico de Zucchero, o lo que es lo mismo, Azúcar en lengua italiana, un apodo de cuando eran bien jovencito y se lo puso una profesora por el dulce timbre de su voz. Hoy la voz de Zucchero, a sus 61 años de edad no es precisamente dulce pero sí es peculiar. Es el cantante italiano más internacional por sus éxitos en todo el mundo y por el prestigio que tiene fuera de las fronteras italianas. Es padre de una cantante, Irene Fornaciari, que también destaca por su peculiar voz.

Vean en este vídeo a Zucchero en una de sus canciones más conocidas internacionalmente, 'Balla Morena'.

Duos, trios y más (1)

Inicio otra sección en la que van a ir viendo artistas que se unen para cantar. Podrán ver dúos, tríos y grupos más o menos numerosos que les permitirán conocer una perspectiva nueva de algunas canciones o simplemente nuevas canciones interpretadas por ellos.

Empiezo con mi adorada Gianna Nannini y su 'Radio Baccano' cantado junto a otro gran artista como es Lorenzo Jovanotti. No he encontrado vídeo de su actuación pero sí pueden encontrar la canción cantada a dúo.

Franco Battiato, el artista ecléctico

Siciliano y con una larga carrera a sus espaldas. En la música ha hecho como en otras facetas del arte, expresarse de muchas maneras. Es el artista ecléctico por excelencia y con una merecida fama a nivel internacional. Se llama Franco Battiato y sin él a la música italiana le faltaría un importante pilar.

El vídeo es de una de sus más bellas canciones, 'L'animale'

La seductora voz de Emma Marrone

En el post dedicado a Dolcenera y su 'Com'e straordinaria la vita' hable de canciones positivas que levantan el ánimo. En esta ocasión van a tener ocasión de ver otro ejemplo. Esta vez es toda una ganadora de Sanremo. En efecto, en el año 2012 se presentó en solitario Emma Marrone después de la grata impresión que dejó el año anterior con Modà. La canción, que luego resultó ser la vencedora del festival de la canción italiana de Sanremo fue 'Non e l'inferno' y es todo un canto al optimismo. Una gran canción que venció con claridad esa edición.

La mala suerte de Michele Zarrillo

Tengo que confesar que la primera vez que escuché cantar a Michele Zarrillo me pasó un tanto desapercibido y que a la siguiente ocasión ya me estaba preguntando cómo era posible que me hubiera ocurrido eso en la primera  ocasión. El del barrio de Centocelle  en Roma es de esos artistas que sin ser número uno deja poso y es difícil que decepcione. Por otra parte está  viviendo Zarrillo en los últimos años momentos complicados ya que ha sufrido un infarto y se ha producido la muerte de su hermano Mauricio. Vamos a escuchar su canción 'Mani nelle mani'  con la que este año ha concursado en Sanremo.

La música italiana en la publicidad 2

Excelente el nuevo spot de Martini y tónica, con una estética muy italiana, muy de la marca Martini, a la que cualquiera en el mundo identifica como marca italiana. Y para la música los creativos han utilizado una impresionante canción de Paolo Conte,  'Via con me'. Un gran músico y un gran maestro. 

Nomadi bombea sangre al corazón

Vuelven a este blog los Nomadi. Para este aficionado a la música, probablemente el mejor grupo de la historia de la música italiana y objetivamente el de más recorrido y más longevo. La banda de Beppe Carletti se nos presenta con 'Sangue al cuore'.

La música italiana en la publicidad 1

Inauguro en este blog una sección nueva, la de la música italiana en la publicidad... fuera de Italia.
Es normal que en el país transalpino muchos de los anuncios televisivos y publicitarios utilizan canciones o temas musicales de artistas italianos.

Y otra cosa es que las multinacionales italianas exporten fuera de Italia no sólo los productos que anuncian, sino también los temas artísticos que los promocionan. Hay muchos ejemplos de ello. En este primer post de la nueva sección les ponemos a Gianna Nannini con 'Meravigliosa creatura'

La solidez de Irene Grandi como artista

Les presentó a Irene Grandi, una cantante que en 25 años de carrera profesional puede presumir de su solidez como artista además de coleccionar varios discos de platino, de oro y hasta uno de diamante. La florentina es de esas artistas que siempre dejan un buen sabor de boca, un agradable retrogusto. Este es el vídeo oficial de 'Bruci la città', el sencillo con más ventas en la historia profesional de lza cantante nacida en Florencia.

El muro de Anna Tatangelo

Confieso que la cantante Anna Tatangelo me confunde. Tiene condiciones para ser una de las grandes cantantes italianas y pasar a la historia como tal. Y sin embargo tiene ante sí una especie de muro que no la deja pasar de un segundo escalón. La de Frosinone, en la región del Lacio, se ha podido ver influida por una vida en la que la crónica rosa ha prevalecido a veces sobre su calidad como cantante. Su matrimonio y separación de un cantante grande como Gigì D'Alessio ha podido tapar en cierto modo las excelentes condiciones que tiene como artista.

Ojalá la Tatangelo pueda ser la vencedora absoluta de un festival de Sanremo, donde ha tenido luces y sombras, y triunfar en Eurovisión. En cualquier caso podremos seguir disfrutando de su categoría como cantante.

J-Ax & Fedez, la unión hace la fuerza

De la unión del cantante de hip hop J-Ax. es decir, Alessandro Aleotti, y de Fedez, nombre artístico de Federico Leonardo Lucia ha nacido el dúo J-Ax & Fedez, que con su disco 'Comunisti col Rolex' han conseguido entrar en los primeros puestos de la classifica de Radio Italia. Estamos ante música para un público joven que está teniendo un gran éxito en Italia y 'Vorrei ma non posto' es una de sus canciones más famosas.

La canción que titula el último disco de Francesco Gabbani

La canción Magellano es la que da el título al nuevo disco de Francesco Gabbani, que esta semana está en el segundo puesto de la classifica de Radio Italia-Solo musica italiana. Nacido en la ciudad toscana de Carrara, la del mármol y localidad de nacimiento del eterno portero de la Juventus de Torino y de la selección italiana de futbol, Gigi Buffon, Gabbani tiene en estos momentos 34 años.

Classifica di Radio Italia, 2

Este semana la clasificación más importante en cuanto a ventas de la música italiana, la de Radio Italia, ha tenido cambios sustanciales. Vasco Rossi ha arrebatado la primera posición a Francesco Gabbani y J-ax & Fedez han entrado en la tercera posición a costa de Tiziano Ferro.
1º Vasco Rossi, Vascononstop
2º Francesco Gabbani, Magellano
3º J-ax & Fedez, Comunisti col Rolex
4º Tiziano Ferro, il mestiere della vita

Siempre nos quedará Laura

En la música italiana podrá ocurrir un cataclismo, podrán desaparecer las mejores canciones, los artistas más consagrados. Podremos olvidarnos de los temas más importantes, de las canciones con las que hemos crecido y con las que hemos soñado. Pero siempre nos quedará Laura. Poco se puede decir de ella que no sepan millones de seguidores que tiene en todo el mundo. La Pausini es en estos momentos la cantante más querida en Italia y su fama llega a todos los países.
Hemos elegido el video de una de sus canciones más clásicas, 'La solitudine'. Con ella ganó la sección de nuevos valores del festival de Sanremo en 1993.
Con todos ustedes, una jovencísima Laura Pausini.

Giusy Ferreri, la Amy Winehouse siciliana

Llega a este blog una de las voces más peculiares de la música italiana actual. La palermitana Giusy Ferreri puede presumir de tener ventas millonarias de discos y de haber triunfado no sólo en Italia sino también en varios países europeos. Su extraordinario timbre de voz nos hace pensar en artistas de la categoría de Amy Winehouse o de Nina Simone. En este video la podemos escuchar uno de sus últimos sencillos, 'Come un'ora fa'.

La romana de voz potente

Fiorella Mannoia llegó al 67º festival de Sanremo celebrado el mes de febrero de este año como favorita para la victoria. La romana de voz potente es una consumada artista que tiene una extensa carrera a la que quizá le falta la guinda de una victoria en Sanremo. La Mannoia tiene dos premios de la crítica en el festival y con la consideración de favorita cantó una excelente canción titulada 'Che sia benedetta'.
Cantautora y compositoria y, sobre todo, con una gran experiencia, Fiorella sabía que presentaba una canción ganadora de Sanremo. Para muchos fue la mejor de todas las que intervinieron, incluido para el autor de este blog. Pero en su camino se encontró con el espectacular Francesco Gabbani y su 'Occidentali's karma'.

En consecuencia, la Mannoia quedó segunda, después de Gabbani y se tuvo que conformar con el premio de la sala de prensa. Una lástima porque la canción y su intérprete merecían mucho más.

Transgresión 2

Esta sí parece una transgresión en toda regla. Aquí no hay manera de disimularlo. Gianna Nannini, la rockera italiana por excelencia se descolgó en 1979, es decir, hace 38 años, cuatro antes de que más de media España se escandalizara con la canción de las Vulpes 'Me gusta ser una zorra', con una canción titulada 'America'.
Hay poco que explicar cuando la Nannini dice aquello de

e allora accarezzo la mia solitudine
ed ognuno ha il suo corpo a cui sa cosa chiedere

o cuando dice lo de

fammi sognare lei se morde la bocca e si sente l'America
fammi volare lui allunga la mano e si tocca l'America
fammi l'amore forte sempre piu forte como fosse l'America
fammi l'amore forte sempre piu forte ed io sono l'America

En fin, un auténtico himno a la masturbación.

Transgresión 1

Desde la perspectiva del paso del tiempo, la canción 'Non ho l'età' no parece que tenga un especial calado más allá de una canción de amor. Pero hay que situarse en la Italia de 1964 cuando una jovencísima Gigliola Cinquetti se presentó al festival de Sanremo con apenas 17 años de edad diciendo que no tiene edad para amar a su amado.

Aquello fue un bombazo y no faltaron muchas críticas de una sociedad especialmente influida por el catolicismo y aquello era demasiado porque se trata de una adolescente que le dice a su amado que no 
tiene la edad suficiente para poder amarlo, pero que tiene intenciones de hacerlo. Entonces le pide «deja que viva un amor romántico, mientras espero a que llegue ese día.
Por cierto, la canción ganó el festival de Sanremo y el de Eurovisión ese mismo año de 1964.

Dedicato a Loredana

El anterior post se dedicó a los dos hermanas Bertè y este quiero dedicarlo a la menor, a Loredana, a quien tienen la oportunidad de verla cantar una de sus canciones más importantes 'Dedicato' en una versión de 1983

Aunque a veces su histrionismo hace pensar lo contrario, Loredana es una figura que se alza con voz e imagen propia en la historia de la música italiana. Su eclecticismo ha hecho de ella una artista que ha probado diversas disciplinas desde el baile, la canción, el cine, el teatro, la televisión. Su condición de star ha hecho también de ella protagonista de la crónica rosa con sonados romances como el que mantuvo con el tenista sueco Bjorn Borg, o con otro tenista, esta vez el italiano Adriano Panatta.
En el vídeo la ven cantando la misma canción que en el post anterior, Dedicato, pero en una versión cantada este mismo año 2017.

Mia Martíni y Loredana Bertè

Llegan a este post dos hermanas que son simplemente imprescindibles a la hora de hablar de la música italiana. Dos hermanas que, sin embargo, ni en sus nombres artísticos coinciden. La mayor utilizó como nombre artístico el de Mia Martini y es todo un mito engrandecido por su temprana muerte que se produjo por una sobredosis de drogas. Su verdadero nombre era Domenica Bertè y hay quien apunta que esa sobredosis pudo ser la manera de quitarse la vida por las depresiones que padecía. Los grandes especialistas de la música italiana consideran que las canciones de Mia Martini son las más hermosas, cuidadas y sentimentales de toda la historia de la canción ligera italiana. Una espectacular voz, las letras de esas canciones y la temática de las mismas hacen de la artista uno de los grandes mitos de la música no solo italiana sino también europea. El premio de la crítica del festival de Sanremo lleva el nombre de Mia Martini precisamente en su honor.
La pequeña es muy diferente; Loredana Bertè, tres años menor que su hermana Domenica  sssólo coincidía con ella en el día que celebraban su cumpleaños. el 20 de septiembre. Todo lo que tiene de histriónica lo tiene de gran artistas.
Sirva este post para hacer una primera aproximación a ambas artistas.

Dolcenera, la de verdad

He escrito de Emmanuela Trane, de nombre artístico 'Dolcenera' que tomó el nombre de la canción del cantautor genovés, Fabrizio de Andrè,  del mismo título que su sobrenombre como un homenaje a otro mito de la música italiana desde la perspectiva de la canción de autor.

'Dolcenera' es una bella canción a la que le ocurre lo mismo que a muchas otras de este gran poeta que es Fabrizio de Andrè, otro artista al que la muerte se lo llevó prematuramente en su mejor momento creativo. Un maldito cáncer acabó con su vida. Dolcenera tiene un mensaje críptico sobre el que se ha vertido mucha tinta para conocer a qué o quién se refería De Andrè. Hay quien sostiene que incluso podría referirse a las inundaciones que sufrió Génova en 1972 y que Dolcenera era el agua enfangada del aluvión,
Fabrizio de Andrè cuenta en sus canciones historias de marginados, de prostitutas y rebeldes. Sus canciones se estudian en las escuelas italianas como ejemplos de la poesía del siglo XX. Seguiré escribiendo sobre él porque es otro de esos grandes mitos.

Lucio Battisti, sin palabras

Decía en el post anterior que pondría la versión original de la mítica canción de Lucio Battisti, 'E penso a te'. Escúchenla, data de 1972 y no hay palabras que puedan definir esta mítica canción de un mito prematuramente desaparecido.

Se trata de una canción que data de 1970 con música de Battisti y letra de Mogol. En su grabación intervino como guitarrista Mario Lavezzi, del que también escribiré algún post.

Dolcenera e Iva Zanicchi

Pasado y presente de la música italiana. Juntas interpretaron en 2005 una magnífica versión de 'E penso a te', una canción mítica de un mito como Lucio Battisti. Dolcenera empezaba una carrera que hoy está consolidada y sigue en crecimiento. A sus 77 años en 2017, Zanicchi lo ha hecho todo, desde cantar hasta presentar programas de televisión y entrar en la política de la mano de Silvio Berlusconi. Además ha escrito libros y ha hecho cine y televisión y puede presumir de ser la única artista que ha vencido en tres ocasiones en el festival de Sanremo.
Dos grandes artistas en un directo espectacular con una canción que inmediatamente vamos a incluir en su versión original.

Si Leonardo da Vinci hubiera sido cantante...

No lo duden. Si Leonardo da Vinci hubiera sido cantante se hubiese llamado Luciano Ligabue. Artista ecléctico donde los haya, inclasificable en muchos aspectos pero siempre con un poso de gran artista en todos los ámbitos en los que trabaja.

Es probable que si Ligabue se hubiera centrado más en la música estaría al más alto nivel, si es que no lo está de hecho. Es músico, compositor, poeta, escritor, director de cine. En fin, lo mejor es que sean ustedes mismos quienes le escuchen en alguna de sus canciones

¿Al Bano Carrisi eliminado?

El festival de Sanremo siempre deja sorpresas que a veces son inexplicables. En esta edición de 2017 volvió Al Bano Carrisi y siempre que el pugliese canta en el teatro Ariston de la ciudad de las flores que es la ciudad turística de la provincia de Imperia, en la región de Liguria, suele ocurrir lo mismo: la crítica suele tratarlo con dureza mientras que el televoto le lleva en volandas a los puestos de honor.
Pero esta vez la sorpresa fue monumental puesto que Al Bano cayó a las primeras de cambio en el festival.¿Al Bano Carrisi eliminado en Sanremo? Pues sí, y lo más llamativo es que cayó con una de las mejores canciones que ha presentado jamás en el Ariston: 'Di rose e di spine'.

A este crítico le parece una canción de madurez impresionante en la que Carrisi puede exhibir sus amplios registros de voz. Una canción para emocionar y probablemente una de las mejores del de Puglia. Magnífica orquestación y una historia válida para hacer una película muy a la italiana, con sus dosis de neorrealismo. Pero esta vez el público y la crítica le mandaron a la calle de forma precipitada.

Classifica di Radio Italia (1)

Esta semana la clasificación de Radio Italia en sus cinco primeros puestos es la siguiente:

1- Francesco GabbaniMagellano
2- Vasco RossiVascononstop

3- Tiziano FerroIl Mestiere della Vita

4- J-Ax & Fedez
Comunisti col Rolex

5- Fabri FibraFenomeno

El vídeo es de la canción Liberi, Liberi, incluida en el disco Vascononstop, un recopilatorio de Vasco Rossi que lleva todo el año en puestos de cabeza. El vídeo es del concierto del rockero celebrado en Módena hace diez días.

Contigo en la playa, la canción del verano

¿Qué les parece si en estos días de calor extremo de julio de 2017 nos planteamos la canción del verano? Sí, ese género de música consumible que a pesar de que muchos críticos acaban denostándola, al final deja poso.

Conozcan a Nico Fidenco, nombre artístico del cantautor romano Domenico Colarossi, quien en los años sesenta consiguió una gran popularidad. Y lo hizo con canciones como esta, 'Con te sulla spiaggia', es decir, contigo en la playa.
En fin, que en estos días de calor no viene mal recordar a Nico Fidenco.

Sinceridad

La cantante Arisa, cuyo nombre verdadero es Rosalba Pippa, es una artista que podríamos calificar como producto indiscutible y perfecto de la factoría Sanremo. La genovesa llegó al festival en la edición de 2009 para participar en la sección de jóvenes o de nuevas propuestas. Su llegada fue con la credencial de haber tenido una beca en la escuela del gran Mogol, el productor y letrista que mantuvo una brillante asociación artística con el gran Lucio Battisti, el gran mito de la música italiana. El nombre artístico «Arisa» es en realidad un acrónimo de los nombres de todos los miembros que componen su núcleo familiar: Antonio (el padre), Rosalba (ella misma), Isabella y Sabrina (sus hermanas), Assunta (la madre). En Sanremo presentó la canción Sincerità, escrita por quien entonces era su novio, Giuseppe Anastasi. En aquella edición Arisa sorprendió con una canción muy fresca, enormemente pegadiza y tierna. Lució en el festival una estética de los años 30 que llamó mucho la atención. Su victoria fue rotunda y sirvió para que volviera en varias ocasiones a Sanremo, en una ocasión como copresentadora.

Pappalardo, ángel o diablo

En el año 1979 un cantante nacido en la provincia de Lecce (Puglia), Adriano Pappalardo, sacó un single que fue todo un éxito no solo en Italia, sino también en toda Europa y en América. 'Ricominciamo' hizo que Pappalardo, que ya era un cantante con un buen reconocimiento en Italia, se convirtiera en toda una estrella a nivel mundial.

La canción tiene un inicio muy original con Pappalardo y su voz grave cantando a capella aquello de 'E lasciami griddare; lasciami sfogare, io senza amore non so stare'. A partir de ahí es una excelente canción con una historia de desamor que el protagonista en primera persona trata de revertir. Buena en lo melódico y extraordinaria en la ejecución con una voz grave como es la de Pappalardo. En este post van a ver en vídeo a un Pappalardo ángel, joven cantando su canción, pero también a un Pappalardo maduro, consciente de que su canción es una de las grandes de la música italiano.

Pero también van a ver un vídeo con un Pappalardo demonio. El cantante profundizó en los años ochenta en su carrera como actor y brilló en algunas películas, aunque no tanto a nivel internacional como lo hizo como cantante.
El vídeo corresponde a la película 'L'ultimo capodanno', película basada en el relato de Niccoló Ammaniti, 'L'ultimo capodanno dell'umanitá'. En ella podemos ver a un Pappalardo gore en una película gore; interpreta el personaje de 'Il mastino di Dío', el líder de un grupo de aficionados ultras de un equipo de fútbol.
Disfruten con el Pappalardo ángel y con el Pappalardo demonio.

Dolcenera o Coldplay

Nadie puede dudar que la mundialmente conocida canción de Coldplay 'Viva la vida' es de esas composiciones que te levantan el ánimo y si no te quitan los problemas sí te hace que los afrontes de un modo más optimista.
También en la música italiana hay auténticos cánticos a la vida, y uno de ellos es 'Com'e straordinaria la vita', de Dolcenera, una artista de la Puglia que en 2006 llevó a Sanremo una canción absolutamente vital. Su verdadero nombre es Emmanuela Trane y tomó el nombre artístico de Dolcenera como  homenaje a una canción del cantautor genovés Fabrizio de Andrè, titulada precisamente 'Dolcenera'.

Voz potente, pianista consumada y artista que tiene que seguir creciendo. Con ustedes, Dolcenera; atentos al grito que hace en su canción, justo cuando deja de tocar el piano y se levanta: Un grito perfectamente melódico in crescendo. Puro arte.

Nek, uno de los cantantes italianos más internacionales

No quiero que piensen que la música de este blog es antigua por lo que la idea es alternar canciones rabiosamente actuales con lo vintage, en lo cual, todo hay que decirlo, se hunden las raíces de muchas de las composiciones de la actual música italiana.

En este post van a ver a Nek, uno de los cantantes italianos más internacionales de los últimos años. Filippo Neviani, que ese es su verdadero nombre es de Sassuolo y canta en este vídeo su último éxito en el festival de Sanremo, 'Fatti avanti amore'. Con ella quedó segundo en la edición de 2015 y fue sólo superado por 'Il volo'.

Gegè di Giacomo, el alter ego de Carosone

Convendrán conmigo en que la percusión es pariente de segunda fila en una banda, en una orquesta ligera. La voz, el piano, las guitarras son los elementos más importantes a pesar de que un buen batería mejora el resultado final y un mal percusionista simplemente acaba destrozando la pieza que se interpreta.

Decía en un anterior post que el napolitano Renato Carosone se supo rodear de una magnífica banda pero sobre todo se apoyó en su batería, Gegè di Giacomo. Incluyo dos vídeos. En el primero canta Gegè la canción 'Caravan petrol'. En el segundo verán la magnifica demostración del batería y de los demás músicos de la banda en una improvisación perfecta con momentos de buen jazz y con el propio Carosone al piano.

La sonrisa de la posguerra

En la presentación se decía que el inicio de todo estaría en Domenico Modugno pero eso no es otra que fijar un momento de inicio de este blog en una determinada época, aquella en la que la música italiana entre en su edad de oro.

Por eso es justo recordar a Renato Carosone, un napolitano que dirigió una gran orquesta y que con sus alegres canciones dio un poco de alivio a la época más convulsa de la historia de Italia, la posguerra. La liberación de Italia produjo una inestabilidad política que a punto estuvo de generar una guerra civil. Sólo hubo dos elementos que unieron a una sociedad muy dividida, el deporte y la música. Los ciclistas Fausto Coppi y Gino Bartali y sus éxitos en el Tour de Francia fueron decisivos para unir a los italianos. Músicos como Renato Carosone pusieron en el arte una sonrisa de tal manera que podemos calificar a este simpático pianista y cantante, heredero de la más pura tradición de la música napolitana, como 'il sorriso della dopoguerra'.
En el vídeo pueden contemplarle a él y a su banda cantando unos de sus mayores éxitos, 'Tu vuo fa l'americano'.

El reencuentro

De Al Bano Carrisi y Romina Power se ha dicho de todo. Desde que eran el matrimonio perfecto hasta todo lo contrario. Su separación y su guerra abierta fueron tema más que habitual de la crónica rosa. En lo artístico Al Bano es la voz por excelencia. El pugliese, de 74 años, conserva innatos sus registros y no desentona en el género lírico. En el año 2015 Italia entera se vio sorprendida con el reencuentro artístico entre Al Bano y Romina Power. Fue, como no, en el festival de Sanremo al que acudieron como ospiti (invitados) y el reencuentro hizo correr ríos de tinta. Cantaron juntos y no hubo sangre, por lo que repitieron. En este vídeo se les puede ver cantando 'Felicità' en una repleta Arena de Verona. Y ya saben, 'Felicità e un bicchiere di vino con un panino, la felicità'.

Bianca Atzei; ahora sólo existes tu

Han tenido ocasión de conocer aspectos de artistas muy consolidados y ahora van a conocer una nueva propuesta italiana, prácticamente desconocida fuera del ámbito italiano. La milanesa Bianca Atzei es un producto claramente sanremese, es decir, forjado en la factoría del festival de Sanremo en el que ha tenido ya la oportunidad de brillar en varias ocasiones. De 30 años de edad Bianca Atzei participó en esta edición del festival de 2017 'Ora esisti solo tu', que para este periodista fue una de las mejoras canciones de esta edición. Sin embargo no lo fue tanto para el público y para los jurados técnico y especialista que dejaron a la milanesa en novena posición.
Señoras y señores, con ustedes Bianca Atzei.

Vasco Rossi sin palabras

Vasco Rossi es el rockero italiano por excelencia, Si en Estados Unidos Bruce Springsteen es 'The boss', Vasco es 'il capo' de la música italiana actual. No son muchos los artistas en Italia que puedan elegir cuándo hacer gira y cuando la hacen, llenar San Siro en Milán, el Olímpico de Roma, la Arena de Verona, el San Paolo de Nápoles y lo que se proponga. Rodeado de una banda excepcional de musicos, Vasco Rossi es grande entre los más grandes. Escúchenlo aquí en una canción titulada 'Senza parole', es decir, 'Sin palabras'. Entenderán porqué es el capo.

Nomadi, Io voglio vivere

I Nomadi es una banda de pop rock que este año cumple 54 de existencia con el liderazgo de un músico de enorme categoría como es Beppe Carletti. Cuando un grupo acumula 54 años ininterrumpidos de trabajo, por muchos cambios que haya tenido a lo largo de su historia, puede decirse que ahí hay un poso de calidad incuestionable.

En este vídeo de Radio Italia TV pueden contemplar a los Nomadi cantando uno de sus grandes éxitos todavía con Danilo Sacco como vocalista.

Massimo Ranieri y su inolvidable 'Perdere l'amore'

Signore, signori; arriva a questo palcoscenico il grande Massimo Ranieri con la sua più bella canzone 'Perdere l'amore' in diretta dallo stadio Olímpico di Roma. (Señoras, señores ; llega a este escenario el gran Massimo Ranieri y su más bella canción 'perdere l'amore', en directo desde el estadio olimpico de Roma, en una grabación del año 2010.
Con esta canción el cantante y actor napolitano fue el vencedor del festival de Sanremo en 1988 y es uno de sus grandes éxitos si no el que más. El tema fue escrito por Marcello Marrocchi y Giampiero Artegiani. Como curiosidad, la canción fue presentada a la selección del festival de Sanremo del año anterior por el cantante Gianni Nazzaro, desde luego muy poco conocido fuera de Italia y casi me atrevo a decir que en el propio país trasalpino. La canción fue descartada, no fue seleccionada y con ella se presentó al año siguiente un consolidadísimo artista como Massimo Ranieri. Y ganó Sanremo.

Questo piccolo grande amore

En 1972 un joven cantante romano sacaba un disco con una canción, 'Questo piccolo grande amore' que inmediatamente se vio que iba a hacer historia. En efecto, Claudio Baglioni alcanzó su mayor éxito con esta canción que no en vano es la más importante de la historia de la música italiana en número de ventas de discos y otros soportes. Se la conoce como la canción italiana del siglo XX
La canción es una auténtica delicia por la que hoy el ya veterano Baglioni sigue siendo aclamado.

Sanremo 2017

Si he empezado con el origen de la expansión mundial de la música melódica italiana, voy a continuar con el vencedor del último festival de Sanremo, el de este año 2017. En otro artículo contaré muchas cosas de este festival que tiene audiencias televisivas en Italia que tiene picos del casi el 70 por ciento y casi 14 millones de espectadores. Pero ahora quiero contarles que este año el vencedor fue el cantante Francesco Gabbani, el único artista que ha obtenido la victoria en dos festivales consecutivos, ya que el año 2016 fue el triunfador en la sección de jóvenes y este año, con 'Occidentalis Karma' fue el vencedor absoluto del festival.

Hay que decir también que si bien entre los favoritos estuvo mucho tiempo Fiorella Mannoia, con una bella canción titulada 'Che sia benedetta', la realidad es que Gabbani arrasó en la final consiguiendo arrasar en el voto del público y quedando segundo en el voto de los expertos y en el jurado demoscópico.

'Occidentalis Karma' es una canción pegadiza pero que encierra una crítica mordaz puesto que se ríe de los occidentales que toman elementos de la cultura oriental pretendiendo occidentalizarlos.

Como vencedor del festival, Gabbani se ganó el derecho a participar en el festival de Eurovisión, lo que aceptó. Se dio la circunstancia que duramente muchas semanas fue favorito para las casas de apuestas para ganar el festival celebrado en Kiev (Ucrania). Sin embargo, al final la canción quedó sexta entre los 26 finalistas.

El origen

Piensen en una canción italiana. Seguramente muchos habrán coincidido en una mundialmente conocida que identifica como ninguna la música italiana. Se trata de 'Nel blu dipinto di blu', a la que muchos reconocen por su estribillo: 'Volare, oh oh; cantare oh oh'.
Domenico Modugno ganó con ella el festival de Sanremo en 1958, es decir, que el próximo año se conmemorarán los sesenta años de 'Nel blu dipinto di blu', que traducido al español significa 'En el cielo pintado de azul'.
Curiosamente en el festival de Eurovisión de 1958 la canción quedó tercera. Aquel eurofestival lo ganó Francia con el cantante André Claveau y su canción 'Dors, mon amour', de la que seguramente muy pocos se acuerden. Hay dos canciones que identifican la historia del festival de Eurovisión, una es 'Waterloo', de Abba, que sí ganó, y otra es 'Nel blu dipinto de blu', de Modugno.
Por todo ello era obligado comenzar este blog con la mundialmente conocida canción que con su estribillo identifica a Italia como ninguna otra.

Presentación

Italia es un país muy joven con una historia de poco más de 150 años. Pero su territorio es heredero de tradiciones seculares que los italianos han asumido con entusiasmo. La unificación de la Italia independiente moderna se hizo a partir de los numerosos estados que había en esa península con forma de bota, muchos dominados por potencias extranjeras, que existieron hasta el siglo XIX. Giuseppe Mazzini, uno de los padres de la nación italiana fue quien dijo aquello de "Hemos creado Italia, ahora tenemos que crear italianos". En referencia, a que había que crear una "conciencia italiana" después de crear el estado. Y eso fue más difícil. Un hecho sorprende mucho a los españoles y es que a mediados del siglo XX, poco  después de la segunda guerra mundial, sólo hablaban el idioma italiano la mitad de los habitantes de Italia. El resto mantenían sus lenguas de origen –hay más de ochenta en la actualidad en la península trasalpina- y en su gran mayoría desconocían la lengua de la Italia unificada, que fue el idioma de la Toscana.

Fueron fundamentalmente tres elementos que ayudaron a vertebrar la conciencia nacional italiana: Uno fue el deporte como inspirador de una identidad  común a los italianos; el otro fue la música, heredera de una riquísima tradición que arranca en los tiempos de los césares, avanza en la Edad Media y se hace grande en el Renacimiento y en el Barroco para llegar al siglo XX donde la música italiana explosiona produciendo un claro efecto unificador. Además, la música italiana utilizó la emigración de italianos a Europa y a América como vehículo de expansión internacional. El tercer elemento fue esencial para que estos dos primeros se extendieran de forma espectacular. Se trata de la Radio Televisión Italiana (RAI).

De la música italiana va a tratar este blog. De la mano del periodista Jesús Cámara se va realizar un recorrido por la música italiana muy particular. El ‘bel paese’ es también el de la ‘bella musica’.

Se utilizará el universo ‘youtube’ prevaleciendo rarezas y se contarán anécdotas e historias que contribuirán en primer lugar a conocer un poco más a fondo la música italiana y en segundo lugar a quererla.

Bienvenidos a la música italiana.